Više od četiri godine prošlo je otkako smo tekstom predstavili križevački bend kids from the sky, a oni sebe prezentirali prvim koncertom na Križevačkom velikom spravišču 2017. Sastav su tada činili Teo Golub, Štefan Đurković i Robin Petić. U međuvremenu, doživjeli su, nazovimo ih, kadrovske promjene. Ostali su bez Štefana te proživjeli i još proživljavaju pandemijski period koji je ostavio trag na glazbenoj sceni.
– Najvažnija stvar koju smo napravili jest postavljanje konstantne postave benda, koja se na početku mijenjala. Zadnje dvije godine to imamo riješeno, što nam je uvelike omogućilo i olakšalo posvećivanje radu i predstavljanje publici jasnim imidžom – govore nam, ističući kako su 2020. potpisali ugovor s Aquarius Recordsom, izdali sedam singlova za to vrijeme pa se za 2022. pripremaju s novom glazbom i nadaju novim nastupima.
U jednome je trenutku Teo ostao sam. Kids from the sky bio je sveden na jednu osobu jer su ostali članovi uslijed životnih obaveza bend stavili na drugo mjesto.
– Taj mi je period omogućio pomno proučavanje i shvaćanje u kojem glazbenom stilu i smjeru želim da kids from the sky kao projekt ode. Nisam to doživio kao negativnu stvar, već priliku da se slika cijeloga benda i projekta kristalizira – pojasnio nam je Teo.
Koncert u zagrebačkoj Močvari ostao im je u posebnom sjećanju
Nastupali su koliko je to bilo moguće – kako prije, tako i za vrijeme pandemije.
– Blaga trema postoji dan-danas, s time da ju je danas puno lakše držati pod kontrolom. Najveća razlika je to što smo više naučili o interakciji s publikom, bolje to savladavamo i vodimo koncert. Definitivno želimo još napredovati jer puno energije i truda ulažemo u live nastupe, a želja za bivanjem na pozornici svakim je nastupom sve veća – tvrde dečki, smatrajući koncert u zagrebačkoj Močvari svojim najboljim dosad.
Srećom, do publike mogu doprijeti internetom, iste one publike koju se nadaju vidjeti uživo, pred pozornicom.
– Primarni razlog zbog kojega se bavimo glazbom jest povezivanje s publikom. Nijedna pohvala nema toliku moć koliko ima ona od fanova. Napisati pjesmu koja dotiče druge ljude i potencijalno im pomaže u životu naša je najveća nagrada i glavni motivator za dalje – odgovaraju na pitanje o važnosti kritika struke i publike.
Mišljenja su kako je najteže dobiti podršku iz mjesta iz kojega izvođač dolazi.
– Najveće pohvale uvijek stižu iz gradova, mjesta i od ljudi koje ne poznaješ. No, proučavajući koncerte koje smo održali u Križevcima, vidimo da je na svakome sve više ljudi, tako da nam je to pozitivan feedback – vjeruju.
Pronašli su glazbeni žanr u kojem najbolje funkcioniraju i posvetili se pop svijetu
Deep pop, dreamy zvukovi, dubokoumni tekstovi, metaforika, reggae, hiphop, rap, r’n’b, rock… Godine 2017. na tome su željeli bazirati svoju glazbu, svoj zvuk.
– I danas svi ti elementi postoje u našoj glazbi. No napravili smo neke kompromise, pronašli smo u kojem glazbenom žanru najbolje funkcioniramo i više se posvetili pop svijetu. Naše tržište nije toliko veliko. Potrebno je napraviti kompromise kako bismo i mi našli i zauzeli poziciju na glazbenoj sceni. Bez obzira na sve, primarni cilj nam je ostati vjernima sebi – napominju.
Na njihovu YouTube kanalu možete pronaći glazbene uratke u kojima povezuju svoje pjesme s internacionalno popularnima. Recimo, Otherside Red Hot Chili Peppersa kombinirali su sa Zemljom ili Vodu nadovezali na Another Day In Paradise Phila Collinsa.
– Jedini filter u odabiru pjesama za cover jest taj sviđa li nam se pjesma i je li probudila nešto u nama kad smo je čuli. Nismo veliki pobornici covera pjesama samo zato što su jako poznate – kažu.
Priznaju kako su isprva bježali od hrvatskoga jezika. Željeli su stvarati samo na engleskom.
– Od trenutka kada smo se prebacili većinski na hrvatski, shvatili smo da nam se jako sviđa jer se tim jezikom lakše povezujemo s publikom na ovim prostorima, što dovodi do puno boljih live koncerata na kojima publika pjeva više uz nas. Glazbeni i kreativni proces nemaju velike razlike i ne mijenja se puno s obzirom na jezik – prepričavaju.
Kako je njihova glazba fuzija šarenih smjerova, tako je jasno da su na njih utjecali brojni popularni bendovi. Nije im pritom želja uspoređivati se, već izgraditi vlastiti stil. Ljudi često shvate kopirate li nekoga, mišljenja su.
– Moj problem s domaćom glazbom bio je taj da se nisam uspio glazbeno povezati ni s jednim izvođačem, manje do jezika. S druge strane, na ljudima je sviđa li im se ono što stvaramo ili ne, to je vrlo subjektivno i nema razloga koji bi potvrdio da se nas treba slušati – pojasnio je Teo.
Voda, Zrak, Vatra i Zemlja
Teo, kao autor tekstova i glazbe, objašnjava kako je glavna misao tekst povezati sa sobom. Želi biti iskren, neovisno o tome govori li o stečenom iskustvu, priči ili događaju koji je čuo ili je na njega ostvario utjecaj.
– Razmišljamo koja lokacija najbolje opisuje i vizualizira ono što je rečeno u tekstu pjesme te na temelju toga donosimo odluku – vele u vezi snimanja spotova, na kojima rade s Koprivničancem Dinkom Šimcem.
Na tome tragu, a već smo spomenuli neke od pjesama, napravili su četiri konceptualno povezana djela: Voda, Zrak, Vatra i Zemlja.
– Volimo pričati priče i spajati videe na konceptualan način, skoro kao u filmu, napraviti nešto što nas razlikuje od ostalih izvođača i čime izražavamo našu unikatnost – nastavljaju.
U početku Another World, danas Prolazna stvar
Teo i Robin žele da im glazba obilježava život, bude ono čime se primarno bave. Zapravo, već sada jest. Dok Robin studira audio produkciju, Teo se privatno bavi istom. Život im se vrti oko toga, glazba je zanimanje i zabava. Otvori li se prilika, nije im problem pronaći novu sredinu nakon Križevaca u kojima sada žive.
– Imamo ciljeve koje želimo postići. Konstantno radimo na tome. Možda smo sanjari, no glazba nikada nije hobi, već poanta našeg postojanja. Zvuči filmski, ali, hej “u mraku je strah koji blago nestaje kad shvatiš da smo samo Prolazna stvar” – u duhu stihova istoimene pjesme odgovara Teo, dok za Another World, prvu stvar koju su napravili, kažu kako će je uvijek pamtiti.
Glazbeno pripadaju festivalima. Ondje je njihova scena zastupljena, ondje se nalazi publika koja će ih slušati. Ne u noćnim klubovima koji su, kažu “priča za sebe i bez obzira što svira u njima” oni im ne pripadaju.
– Kratkoročno, radimo na novom singlu koji izlazi početkom godine. Dugoročno, želimo konstantno dizati bend na novu razinu i doći do ciljeva za koje ćemo vam reći kada ih ostvarimo – zaključuju Teo i Robin, koji su nedavno objavili behind the scenes video kojim ih možete pobliže upoznati, ako dosad već – sram vas bilo – niste.
